数智文旅・光影赋能 ——京津冀文旅影像融合创新青年学术交流活动会议综述
2025年6月21日,由河北传媒学院与河北省文艺评论家协会联合主办,河北传媒学院影视艺术学院、河北省文艺评论创研中心(河北传媒学院)、河北传媒学院影视评论研究中心及河北省影视家协会影视教育工作委员会共同承办的“数智文旅·光影赋能——京津冀文旅影像融合创新青年学术交流活动”在河北传媒学院兴安校区成功举办。
活动现场汇聚了来自天津工业大学、山东艺术学院、南京传媒学院、河北传媒学院等近20所高校的青年学者以及多位资深专家学者,围绕“京津冀文旅影像融合创新”这一核心议题,展开了一场深入而富有启发性的学术对话。此次活动不仅促进了学术交流,也为推动京津冀地区文旅影像融合发展提供了新的思路和方向。
开幕式由河北传媒学院副校长李建平主持,河北省文艺评论家协会秘书长孙达、河北省文旅厅科技教育处处长王进军、河北传媒学院副校长兼影视艺术学院院长李兴国分别致辞。多年来,河北传媒学院始终致力于数智技术与文旅影像的融合探索,积极推动影视艺术与新兴技术的协同发展。本次会议以“数智文旅·光影赋能”为主题,聚焦数智时代背景下文旅影像的认知重构与影像生产链的创新发展,围绕京津冀地区文旅与视听融合的前沿理论和实践问题展开深入研讨。此次学术交流既是推动京津冀文化协同发展的本地化探索,也着眼于未来文旅影像生态的智能化转型与高质量发展路径。
会议共分为两个主要板块:专家学者主题发言与青年论坛。在交流中,多位青年学者与资深专家围绕数智时代背景下的文旅影像融合展开深入探讨,通过多元视角的碰撞与思想交流,不仅为京津冀文化生态的数智化演进提供了坚实的理论支撑与创新动能,也为推动区域文旅影像融合发展注入了新的活力与实践路径。
一、专家主题发言
在专家学者主题发言环节,中央广播电视总台影视剧纪录片中心原副主任、高级编辑申积军以《一部剧带火一座城》为题,围绕影视剧对城市文旅发展的带动作用展开分享。他通过《白蛇传》《木府风云》《我的阿勒泰》《繁花》等典型案例,指出优秀影视作品不仅能塑造城市形象、提升景点热度,还能带动当地旅游经济爆发式增长。他总结出成功影视剧的共性规律:一是重在写人而非写事,增强情感共鸣;二是内容故事化,提升可看性;三是具有思想深度,传递价值内涵。这些经验为影视与文旅融合提供了重要参考,也为城市借助影视IP实现品牌升级提供了实践路径。
河北省文艺评论家协会主席、河北师范大学美学与艺术研究中心主任、文学院教授、博士生导师邢建昌的发言题目为《从<哪吒2>的爆火看艺术对文化产业的赋能》。他认为《哪吒2》凭借高科技特效、审美突破与复杂人性刻画,塑造了具有中华文明基因和现代人格特质的标志性形象,体现了文化自信与全球传播潜力。同时,他强调艺术赋能产业的关键在于提炼中华文明的核心标识,打造兼具传统底蕴与当代共鸣的文化形象。电视剧《人世间》《觉醒年代》、游戏《黑神话:悟空》等作品均体现了这一路径。他还指出,批评家应坚守人文立场,理性引导创作,抵制技术崇拜与不良文化倾向,为艺术与文化产业融合发展提供价值引领和理论支撑。
河北师范大学新闻传播学院院长郭学军教授以《符号学视域下河北文旅短视频的创作与传播》为题,从符号学角度分析了河北文旅短视频的创作逻辑与传播机制。他指出,短视频中的符号由“能指”与“所指”构成,承载着文化意义,通过符号重构可实现历史文化与当代语境的融合表达。郭学军将河北文旅短视频归纳为三类传播形态:自然景观与历史文化的交织、历史遗产与红色符号的矩阵传播、革命精神与情感共鸣的传递。他提出,应通过人工智能技术提升短视频制作水平,深入挖掘燕赵文化、红色资源和“三农”题材,强化符号的文化内涵与认同价值,并借助京津冀协同优势,提升传播效能,推动河北文旅高质量发展。
河北省影视家协会原驻会副主席兼秘书长、国务院政府特殊津贴专家、河北传媒学院影视评论研究中心主任汪帆以《探索京津冀文旅影像媒介融合发展新路径》为题,结合《潮起京津冀》《京津冀·瓣瓣同心》等典型案例,深入探讨了京津冀协同发展战略下的文旅影像融合发展路径。他指出,在国家战略和科技发展的双重推动下,京津冀正通过春晚联合录制、“跟着微短剧去旅行”等项目实现文化协同与影像创新。他强调,要重视影视艺术本体价值,推动文化与科技深度融合,促进中华优秀传统文化创造性转化。他还介绍了《娲皇传》《女娲补天》及沉浸式音乐剧《女娲娘娘》等立足河北文化资源的重点项目,旨在实现文化传播、旅游发展与社会效益的多维共赢,展现京津冀文旅影像融合发展的创新实践与未来方向。
本次会议的青年论坛共设三场,与会青年学者围绕“文旅影像的空间生产”、“文旅融合与视听传播”、“区域协同视角下的文旅产业”等当前学科前沿议题展开专题研讨。内容涵盖理论建构、案例分析与实践路径探索,聚焦京津冀文旅融合发展的现实问题与未来趋势,进行了系统性思考与多维度探讨。
二、文旅影像的空间生产
本场分论坛由河北传媒学院影视评论研究中心研究员、副教授、硕士生导师陈跃担任主持人,《当代电视》杂志社执行主编王军强博士和河北省影视家协会艺委会主任、河北传媒学院影视评论研究中心主任、硕士生导师汪帆担任评议人。与会青年学者通过多维度的分析和案例研究,围绕“文旅影像的空间生产”这一主题,探讨了如何利用现代技术推动文旅空间的创新与发展。
山东艺术学院讲师曲光复与青岛电影学院讲师焦文修在题为《未来已来:探索AI与电影视效的融合之路》的发言中,围绕AI技术在电影视效领域的应用展开探讨。他们结合2021年学科融合政策及2023年相关行业动态,分析了AI在电影概念设计、3D动画、预告片制作中的实际案例,如AI绘画生成多版设计图、AI工具提升动画制作效率等。指出AI显著提高了工作效率并拓展了创作边界,但也面临技术缺陷与行业焦虑等挑战。认为AI正推动电影工业化迈入3.0时代,未来应建立行业规范,实现人机协同发展的新格局。
河北传媒学院讲师张永昭在《四重转译与场域重构:电竞IP驱动下文化遗产的数字化叙事创意研究》中,聚焦电竞IP驱动下的文化遗产数字化叙事,构建“像素——符号——场景——场所”四重转译理论框架。以京津冀为例,提出文化符号数字化转译、虚实场景构建及协同生态运营的实践路径,并通过《和平精英》等案例论证电竞IP借助技术与叙事重构,推动遗产从静态保护向动态参与转型,为京津冀形成“技术共振+文化同频”的文旅协同发展新动能提供思路。
南京传媒学院讲师张春洋在《光影即媒介:数智时代城市文旅体验的空间再造与感官重构》发言中指出,数智时代光影作为媒介正在重塑城市文旅空间与感官体验。基于贡布里希理论,他剖析了光影的视觉美学、文化感知和技术交互特性及其在形式美、空间功能和技术交互层面与文旅空间的关联。研究发现,光影通过技术与创意驱动以及场景与技术的差异实现感官重构,从而达成文化与情感共鸣,并借助数智交互和地域文化光影推动夜经济发展。未来的研究可以从跨区域协同、文化叙事与技术耦合以及长期影响评估等方向深入。
天津工业大学教授张荣恺与硕士研究生曲曌琳在《想象·漫游·朝觐:文旅短视频对城市文化记忆的媒介化转译》中提出,文旅短视频通过“媒介想象——媒介漫游——媒介朝觐”三维路径实现城市文化记忆的媒介化转译。制度性主体与大众性主体分别以降维表达和微观视角进行记忆生产,通过视听觉符号转译记忆,再经互动仪式与身体实践锚定现实,激活文化记忆。该路径面临商业与文化平衡等挑战,建议建立数字记忆库与协同机制以推动文化传承。
河北经贸大学副教授杨月君与硕士研究生李金冉的发言题为《可见性书写:文旅微短剧的空间叙事及地方感生成的媒介逻辑》。在全球化引发地方认同危机的背景下,文旅微短剧通过异质物质空间、线性展演空间和文化基底空间的呈现,运用动态镜头切换、虚实影像结合及地方符号融入等叙事策略,借助技术驱动、影像唤起和情感共鸣生成地方感,形成“媒介漫游——实地打卡——社交传播”的互动闭环。但同时也面临内容同质化等挑战,需深入挖掘地方文化,创新叙事表达,并加强平台合作。
河北传媒学院副教授刘宁与硕士研究生夏湘云在《智绘燕赵:AIGC技术重塑河北文旅沉浸式旅游体验》中指出,河北文旅2024年接待国内游客9.37亿人次,旅游总花费超1.1万亿元,政策支持力度大,沉浸式体验不断深化。AIGC技术在河北文旅中广泛应用,如正定古城AR夜游、赵州桥智能AI讲解等,通过多模态生成等技术特征匹配文旅需求,重构空间、叙事和社交场景,推动文旅数字化转型。未来需与多技术融合以提升服务,应对数据整合等挑战。
山东师范大学硕士研究生凌志在《风物、文脉与认同:京津冀文旅微短剧中的“城市意象”塑造》中,基于凯文·林奇“城市意象”理论,剖析京津冀文旅微短剧对城市意象的塑造路径。微短剧通过影像将自然风物转化为城市景观符号,借助“高概念”叙事与AIGC技术转译文化基因,同时捕捉青年文化,以个体认同为切入点,通过疗愈叙事构建地方情感共同体,强化城市意象的情感联结,为城市意象的数字化建构提供了实践经验。
河北传媒学院硕士研究生曾晓静在《影像驱动空间生产:韩国文旅研究与中国的可持续启示》中,围绕“影像驱动空间生产”这一主题,分析了韩国文旅经验及其对中国的影响。韩国影视生产空间涵盖感知、概念和生活三个维度,首尔、釜山和济州岛分别通过纳入国家战略、举办国际电影节以及政府推动影视拍摄来实现品牌塑造。中国影视文旅融合虽然起步较晚,但发展势头强劲,可以通过内容开发与城市规划结合、完善沉浸式旅游产品体系、鼓励多主体协作传播等方式,借鉴韩国的成功经验。
河北传媒学院硕士研究生郭建豪在《文化转译视角下IP文化的数智化演绎研究——以“只有红楼梦·戏剧幻城”为例》中,基于文化转译视角,以“只有红楼梦·戏剧幻城”为案例,构建了由输入层基因提取、转译层智能跃迁、输出层沉浸共生组成的三层数智化演绎框架。通过提取《红楼梦》符号库,借助UE5引擎等技术实现时空重构与多感官交互,形成可迁移的“河北模式”,推动文化展示向共生转型。研究指出需应对AI翻译失真等伦理风险,未来将探索数字孪生与AI叙事生成,以数智技术助力文明传承。
综上所述,随着虚拟现实、增强现实和人工智能等技术的迅猛发展,传统文旅空间正经历从物理场域向虚实融合的多维空间转型。影像不再局限于记录与展示的功能,而是成为塑造空间形态、构建沉浸式体验的重要媒介。
三、文旅融合与视听传播
本场分论坛聚焦“文旅融合与视听传播”这一主题,由河北传媒学院影视艺术学院副院长、副教授、硕士生导师李峰担任主持人,中央广播电视总台影视剧纪录片中心原副主任、高级编辑申积军和河北日报社原党委书记、社长、河北省记协原主席桑献凯担任评议人。与会学者围绕短视频、微短剧、纪录片及影视IP等多种视听形式,探讨了它们在文化传播、城市形象构建及游客情感共鸣激发等方面的独特作用。
河北传媒学院人工智能学院院长、硕士生导师高贺胜教授、硕士研究生邱琬婷、刘越在《共同经验·仪式传播·媒介建构:雄安新区历史文化的影像化研究》中,基于社会记忆理论提出:在京津冀协同发展战略背景下,可借助皮埃尔·诺拉“记忆场”理论,通过物质文化遗产、非物质文化遗产及纪念场所构建记忆场,结合詹姆斯·凯瑞“媒介仪式观”与保罗·康纳顿“体化实践”,以非遗操演等仪式活动及多媒体技术、虚拟技术,实现文化记忆的集体存储、传递与有机传播,为雄安新区文化建设与经济协同发展提供思路。
河北传媒学院副教授侯瑞明、李佐彬在《虚拟与现实:河北非物质文化遗产旅游的现代化场景研究》中,聚焦河北非遗旅游的现代化场景构建。其研究表明,虚拟场景可开发数字云旅游产品,借助VR、3D复刻等技术构建交互场景,且需遵循真实性等原则;现实场景则打造智慧旅游产品,依托空间技术转化,同时强调服务意识等功能。通过虚实场景的技术应用,能让非遗资源“活起来”,进而提升文旅体验感,实现社会影响力与经济效益的双赢。
河北传媒学院副教授刘宁、硕士研究生郭玉珊在《“文化+IP+AI”的河北文旅传播变革研究》中指出,在数字化与智能化时代,河北文旅积极探索“文化+IP+AI”发展模式。IP作为高辨识度文化符号,有效提升了文化传播效能与认同感;AI技术则为非遗、红色文化及短视频传播注入新动力。诸如“哪吒游河北”“藁城宫灯数字化”等案例,通过AI、VR、AR等技术,实现了传统文化与现代科技的深度融合。此外,AI与文化短视频的融合,催生出邯郸成语短剧、山海关长城光影秀等创新形式,进一步丰富了文旅传播形态。河北文旅借助AI技术创新非遗传播路径,提升旅游服务智能化水平,为传统文化注入现代活力,有力推动了文旅产业的高质量发展。
成都大学讲师黄静博士在《数字人文视角下燕赵文化记忆的跨媒介传播策略研究》中指出,燕赵文化历史悠久,兼具区域联通功能,与现代价值观深度契合。当前河北文旅虽发展迅猛,但存在技术悬浮化、媒介协同碎片化、文化符号挖掘浅层化等问题。研究提出从数字人文视角切入,通过技术赋能梳理文化基因并构建元数据体系,推动媒介融合以建立叙事链、营造叙事生态,加强区域协同来消弭地理边界、整合文旅资源,从而实现燕赵文化记忆的跨媒介叙事传播,助力京津冀文旅协同发展,让燕赵文化焕发新生。
河北美术学院讲师、内蒙古民族文化艺术研究院副研究员贾宏宝在《微短剧赋能石家庄文旅融合发展探究》中探讨了微短剧如何为石家庄文旅融合注入新动能。他指出,当前微短剧已成为流量风口,月活跃用户达4亿,例如《家里家外》成功带动了川渝地区的文旅热度。微短剧的优势在于剧情紧凑、情感共鸣强、传播速度快,能够通过故事化叙事激发文旅消费。石家庄拥有丰富的文旅资源,如西柏坡等,但面临品牌影响力弱、资源分散等问题。他建议,可以通过挖掘历史故事与文化内涵来打造内容,融入国风与红色元素提升影像叙事效果。此外,联合博主、平台及开发衍生品可以强化传播效果,以微短剧打动年轻群体,打开石家庄文旅融合的新局面。
河北传媒学院助教范博禹在《文旅视听融合:技术赋能与文化传承的创新路径》中指出,数字化浪潮下,文旅视听融合需通过技术赋能与文化传承实现创新发展。创作层面,要深掘文化价值、仪式化传递价值并重塑视听体验,以“文化为体,技术为用”原则防控风险。实践中,短视频与纪录片各具优势,如微短剧《等你三千年》活化燕赵文化IP,《国家宝藏》借助数字化提升文化体验。河南卫视“中国节日”系列与“只有红楼梦·戏剧幻城”通过不同创新路径,彰显参与式共创对文旅融合的驱动价值。未来需构建“四位一体”框架,以文化精神为根基、技术创新为支撑,推动文旅产业向创新驱动转型。
长安大学硕士研究生黄豪杰在《影视IP赋能天津文旅创新融合路径探究——以电影<哪吒2>为例》中,聚焦影视IP赋能天津文旅的创新融合。在政策与行业趋势的推动下,天津文旅借助《哪吒2》IP实现突破。针对当前产品单一、文化展示浅层、营销手段传统等问题,他提出融入非遗开发文创与主题美食、搭建哪吒小镇、设计主题线路打造沉浸空间,并通过抖音话题与消费活动进行跨界营销等路径。这些措施将影视流量转化为文旅增量,未来需深耕文化内核,探索新技术应用,建设“神话文旅IP”试验区,实现文化与产业的双向增值。
长安大学硕士研究生马甜甜在《4I理论视角下数字技术赋能地方文旅新生态研究——基于短视频平台石家庄市文化影像的探讨》中,基于4I理论,以短视频平台上的石家庄文化影像为研究对象,探究数字技术对地方文旅新生态的赋能。尽管石家庄拥有丰富的旅游资源、便利的交通和政策支持,但仍面临宣传与体验落差、项目同质化及传播协同不足等问题。她提出,可通过8K摄影、AR、VR等技术深化内容创新,开发数字藏品、构建元宇宙小镇优化价值链条,并成立传播联盟强化协同,以此推动文旅新生态的发展。
河南大学硕士研究生李岩松在《戏剧艺术促进文旅融合高质量发展的空间逻辑与实践路径——以“只有红楼梦·戏剧幻城”为例》中,探讨了戏剧艺术促进文旅融合高质量发展的空间逻辑与实践路径。“只有红楼梦·戏剧幻城”由王潮歌团队打造,借助列斐伏尔“空间三元辩证法”,从感知、构想、生活空间构建逻辑,通过观众本位、技术赋能、多维联动及低空经济融合等路径,实现了戏剧与文旅的深度融合,为经典IP的现代化诠释及文旅空间的转型提供了思路。
吉首大学硕士研究生李香桂在《京津冀文旅视听传播的整合策略与创新实践研究》中指出,尽管京津冀拥有丰富的文旅资源,但存在传播碎片化、内容同质化和技术应用浅层化等问题。她提出通过北京“首都文化”、天津“近代风情”、河北“生态非遗”的差异化IP叙事,结合跨平台协同传播,构建元宇宙、组建传播联盟、设立创新基金等措施,推动文旅元宇宙建设与国际传播,以提升整体影响力。
由此可见,随着数字技术的不断发展,视听媒介作为连接文化与旅游的重要桥梁,正在重塑文旅传播的内容形态与传播路径。
四、区域协同视角下的文旅产业
本场分论坛聚焦“区域协同视角下的文旅产业”这一主题,由河北传媒学院影视艺术学院院长助理、副教授、硕士生导师刘宁担任主持人,河北大学艺术学院党委书记、博士生导师、教授,兼任河北省书法家协会副主席、省文艺评论家协会副主席、中国文艺评论家协会造型艺术委员会秘书长刘宗超,以及河北省文艺评论家协会秘书长孙达担任评议人。与会学者围绕区域文旅协同发展中的政策引导、产业联动与技术赋能等关键维度展开交流,探讨了当前京津冀在融合发展过程中取得的阶段性成果及面临的现实挑战,并就如何强化区域协作机制、提升整体传播效能等问题提出了建设性意见。
河北传媒学院教授刘亚男与硕士研究生张一丹、刘梁在《数字赋能与形态重构:AIGC驱动下文旅融合消费场景创新路径研究——以河北文旅为例》的汇报中指出,河北文旅场景需从主题导向、在地表达和业态融合三方面着手。AIGC技术可通过构建沉浸体验、推动内容生产民主化、融合传播形态、活化非遗并构建数字体验空间,同时重构沉浸服务、优化数据治理、推动非遗文化再生产以实现协同进化,进而驱动河北文旅产业升级,为区域经济动能转换提供路径。
河北传媒学院副教授陈跃与硕士研究生李佳昊在《协同互创·情感共振·价值共生:2025京津冀系列春晚的创新探析》中提出,2025京津冀春晚的创新研究以协同发展战略进入第二十年为背景,立足于京津冀文化共有基础与华夏文化基因,以协同互创、情感共振、价值共生为思路,在制度——传承——创新互构、情感双向触达及“一体多元”表达等方面实现突破。该研究不仅揭示了区域文化产业合作的可行性,也为世界了解中国提供了文化窗口,并启发通过“弹性空间”构建跨界IP及“视频矩阵+AIGC”拓展文化参与路径。
河北传媒学院讲师李珂馨在《影像叙事对京津冀地域文化基因的激活与重塑——以<闪耀吧!大运河>为例》中,从方志叙事与技术赋能实现影像年轻化、群像关照深化集体记忆、场景叙事赋能文旅发展三个角度,阐述了影像通过“技术+情感+场景”激活文化基因的方法。她指出,这种方法为区域文化协同发展提供了“符号重构——情感共鸣——产业赋能”的实践范式,并展望了未来借助新技术推动文化价值共创的可能性。
河北传媒学院讲师王文静在《以<登场了!北京中轴线>看数字媒介赋能下文旅资源的创新表达》中,针对文化遗产“活态传承”等问题进行了探讨。该节目通过高精度数字建模再现历史场景,利用多感官构建文化叙事,结合多媒体交互与灯光艺术打造沉浸式体验,并借助全媒体矩阵与IP流量实现多平台联动传播。其技术、内容、传播三位一体的创新路径,为文化遗产的永续保存与全球共享提供了思路,致力于构建有温度、深度和广度的文旅新生态。
河北美术学院河北地方戏剧影视创研中心教师朱元杰在《数智时代“诗与远方”的价值奔赴——摄影节展与京津冀文旅高质量发展研究》中指出,数智时代下,政策持续推动京津冀文旅的发展,包括出台《京津冀文化和旅游产业协同发展行动计划(2024-2026年)》、建立区域守信联合激励机制和整合文化旅游资源等措施。北京国际摄影周等众多摄影节展通过提升内容质量和策展水平,助力文旅产业的文化建设和体验升级,以数智赋能构建文旅“大视觉”新格局,促进区域文化交流与文明互鉴。
中央民族大学硕士研究生张沁新在《AIGC技术驱动京津冀文旅协同发展的路径研究:场景创新、生态构建与风险应对》中指出,针对京津冀文旅内容同质化、体验单一等问题,AIGC可通过多模态生成技术赋能,如北京国博数字人“艾雯雯”、承德避暑山庄虚拟重建等案例。研究认为,尽管存在版权认定、投入产出失衡等风险,但可通过技术生态共建、推动需求与技术认知协同进化破解。当前AIGC正将区域文化基因转化为数字资产,重构产业生产关系,未来京津冀文旅协同需构建“数据互联、体验互通、价值互认”的智能生态。
河北工艺美术职业学院教师文畅与英国肯特大学硕士研究生杨承岩在《京津冀文旅与影视产业融合模式研究——以多元城市样态与影像创新路径为中心的探析》中,通过多案例比较等方法,梳理出“城市×影视IP”联动、全产业链构建及媒介平台协同等融合路径,并以河北龙泉古镇和北京怀柔影视基地为实证案例。研究提出了“文化IP驱动——产业链嵌套——媒介平台协同”的模型,建议强化跨界合作、深化IP转化并借助数智技术赋能,为全国文旅融合发展提供可复制的实践范本。
河北师范大学硕士研究生麻子豪在《涿州影视城赋能河北影视产业集群的路径研究——基于京津冀协同发展视角》中指出,涿州影视城在经历辉煌后陷入低谷,面临同质化竞争、设备老化、区域协同不足等瓶颈。研究提出其升级需根植燕赵文化、完善设施运营、深化京津冀政策技术产业协同,并推动文旅深度融合。同时,河北影视产业应依托涿州影视城,通过整合资源、产教融合、区域联动走集群化道路,承接京津资源,促进京津冀协同发展,实现文化价值与经济效应双赢。
河北传媒学院硕士研究生李胤彤在《京津冀影视文旅融合的共生模式与实践逻辑探究》中指出,京津冀凭借资源互补、政策支持及庞大市场潜力,形成影视与文旅双向互动格局,如邯郸微短剧《等你三千年》带动当地摄影行业、荣国府为《红楼梦》等提供拍摄基地。其融合模式具象化为影视IP驱动、节展经济联动及乡村振兴结合等。当前区域影视文旅融合潜力已释放,未来需在政策协同下推进双向互动,实现产业高质量发展。
河北传媒学院硕士研究生曾德楷在《AIGC驱动下的河北文旅虚拟资产生成路径研究》中提出,通过构建“文化语义——AI影像内容——虚拟资产构建”机制,依托精准Prompt工程、多模态同步生成及格式封装流通,生成叙事型影像、视觉型IP和交互型内容三类虚拟资产。结合西柏坡纪念馆、“只有红楼梦·戏剧幻城”等实践案例,建议文旅局和景区制作AI导览视频、引入数字人讲解员,高校与研究机构构建文化知识图谱,为河北文旅数字化提供可操作路径。
河北传媒学院硕士研究生张学伟在《探索京津冀文旅与影视产业融合模式的创新困境与突破》中指出,当前京津冀文旅与影视产业融合存在内容周期短、产品同质化、区域协同不足等问题。研究提出,可通过打造可持续IP体系、构建数智化沉浸体验空间、搭建区域统筹平台实现突破。京津冀需以内容原创力、科技交互力、区域共建力构建三位一体融合格局,推动“剧集流量”向“城市留量”转化,实现文化软实力与经济竞争力的双向提升。
由此不难看出,随着京津冀协同发展战略的不断推进,三地在文化资源整合、旅游线路联动、影像传播协同等方面呈现出日益紧密的合作趋势。这些研究成果不仅揭示了现代技术在文旅融合发展中的潜力,也为未来的理论探索与实践应用提供了宝贵的参考。
-
结语
“数智文旅·光影赋能——京津冀文旅影像融合创新青年学术交流活动”的圆满收官,不仅系统梳理了京津冀文旅影像融合的创新成果,更是学界以智慧响应时代命题的主动作为。这场汇聚青年学者与行业专家的思想盛会,凭借跨学科的理论视角、鲜活的实践案例和前瞻的战略研判,为区域文旅影像融合绘制了一幅兼具学术深度与实践价值的发展蓝图。
会议以“数智技术”与“区域协同”为双引擎,既深入剖析了新技术对文旅影像创作、传播与体验的重构逻辑,如“只有红楼梦·戏剧幻城”通过数字技术激活文化符号,“哪吒游河北”利用虚拟IP链接年轻受众;又立足于京津冀协同发展战略,从“符号解构——情感共振——产业增值”的实践闭环出发,探索构建“数据互通、体验互享、价值互认”的智能生态路径,为破解区域资源碎片化、体验同质化等瓶颈提供了创新思路。
当前,京津冀文旅影像融合已进入“系统重构”的关键阶段。会议形成的共识指明了未来方向:首先,坚持“文化为魂、技术为器”,以中华文明核心标识引领数智创新,避免技术与文化的割裂;其次,打破行政壁垒,构建“政策协同、资源整合、品牌共塑”的区域发展共同体,推动“春晚联合录制”、“微短剧旅行”等跨界实践落地;最后,构建“IP孵化——内容生产——场景体验——消费转化”的完整产业链,借鉴《繁花》《我的阿勒泰》的长线运营模式,培育可持续的产业生态。
此次会议不仅是学术思想的交汇点,更是京津冀文旅影像融合的新起点。在数智技术革新与文旅消费升级的时代浪潮中,唯有以理论创新驱动实践突破,以区域协同释放聚合效能,才能让光影艺术成为激活京津冀文化基因的钥匙,为全国文旅产业高质量发展提供可复制的“京津冀范式”。期待学界与业界以此次交流为契机,深耕学术实践,加速成果转化,共同谱写数智时代“诗与远方”的全新篇章。